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Burlesque

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Promocional de Bon-Ton Burlesquers (1898).

Burlesque ye un trabayu lliterariu o dramáticu que s'enfoca na ridiculización d'una tema. El términu ye frecuentemente utilizáu pa referise al tipu d'espectáculu o formatu teatral del teatru de variedaes que s'enfoca a la comedia y a la presentación de diverses rutines artístiques, surdíu mientres el sieglu XIX, evolución del burlesque lliterariu.[1]

El burlesque ye un estilu d'arte escénico que se vale de la parodia y la desaxeración de traces pa faer risión una tema, glorificando lo socialmente inaceptable o suburdiando lo socialmente dignificáu. L'estilu teatral comparte diverses carauterístiques con otros formatos contemporáneos del teatru de variedaes de la yera victoriana, rellacionándose con espectáculos similares como'l vaudeville americanu, el cabaré francés, la pantomima británica y el music hall británicu.[2] El burlesque surde como un estilu lliterariu enfocáu a la ridiculización de corrientes lliteraries y los exemplares lliterarios socialmente glorificados. El burlesque dramáticu surdi como una evolución del burlesque lliterariu, que consistió na so adautación a la obra teatral mientres la primer metá del sieglu XIX. El burlesque americanu surdi como una variante dramática del burlesque européu de la era victoriana. El xéneru resurde en décades siguientes, presentando un conteníu más eróticu nel que se presenten actos artísticos y actuaciones variaes que de normal arreyen un gran conteníu sexual o eróticu, pero agora denomináu Neo-Burlesque.[3]

Etimoloxía

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El términu burlesque deriva del términu italianu burlesco, que de la mesma deriva de la pallabra burlla, que significa chancia.[4] El xéneru, cuantimás el dramáticu de la era victoriana, ye llargamente conocíu como extravaganza o travesty (nun confundilo col transvestismu). Anque dambos términos son distintos, fueron rellacionaos por ser dambos xéneros de la comedia y compartir munches carauterístiques col burlesque.[5] El términu travesty tamién puede ser aplicáu a cualquier ámbitu del burlesque (lliterariu, musical o dramáticu).[ensin referencies]

El travesty ye una forma cruda del burlesque qu'alteria la tema hasta tresformalo en daqué hilarante o dafechu risible.[6] La extravaganza, sicasí, representa una forma llibre del burlesque dramáticu y lliterariu, usualmente acomuñada cola espectacularidá.[7]

Burlesque lliterariu

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El términu burlesque na lliteratura refier a un subxéneru de la comedia popularizáu nel la lliteratura del sieglu XVI. La pallabra burlesque apaez per primer vegada nel títulu de la obra de Francesco Berni del sieglu XVI, Opere burlesche.[8] La obra de Berni crea un nuevu conceutu y xéneru na lliteratura llamáu Burlesche, xéneru nel que l'argumentu enfocar a la ridiculización o satirización de determinada tema o situación. El xéneru foi adoptáu por diversos escritores y poetes de la dómina como Miguel de Cervantes, quien faía risión el romance medieval y el calter épicu en trabayos como Noveles exemplares y Don Quixote de la Mancha.

El burlesque como xéneru tomó'l periodu lliterariu barrocu ente los años 1600 y los años 1750. El burlesque yera intencionalmente ridículu al recurrir a téuniques lliteraries como'l cómicu-heroicu, la parodia y el bilordiu. El xéneru lliterariu del burlesque, amás estremóse en dos subxéneros: burlesque altu y burlesque baxu. El burlesque alto pretendía crear un contestu nel que se dignificaba una tema considerada como cómicamente desaveniente, ente que nel burlesque so pretendía faer risión de manera irreverente una tema seria.[9]

Acomúñase l'orixe del burlesque lliterariu cola novela risible-épica atribuyida a Homero, Batracomiomaquia (Batalla de xaronques y mures). Otra novela que s'acomuñar al surdimientu del xéneru son les Comedies d'Aristóteles que daten del sieglu V e.C. La puxanza del xéneru allugar nel sieglu XVI y XVII n'obres como: Virgile Travesty (1648-1653) por Paul Scarron, Hudibras (1663-1678) por Samuel Butler, The Beggar's Opera (1728) por John Gay, Tom Thumb (1730) por Henry Fielding y Chrononhotonthologos (1734) por Henry Carey.[10]

Burlesque musical

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El términu burlesque tamién s'utiliza pa describir trabayos d'operetes musicales del sieglu XIX y el sieglu XX qu'espresaben un ánimu allegre con notes iróniques que dacuando son contrastantes cola seriedá, de manera similiar al conceutu na lliteratura;[11] frecuentemente les pieces de burlesque presentar en dos ánimos que camuden de secute, dando a la escucha una sensación d'ironía.[12] La obra musical de burlesque más conocida ye'l Burleske en Re menor por Richard Strauss, compuestu en 1885.[13]

El ragtime ye frecuentemente comparáu col burlesque, una y bones dambos comparten ciertes simlitudes (tempo rápidu y matiz allegro). El ragtime, el jazz y los sos subxéneros yeren utilizaos en shows presentaos en cases de burlesque p'acompañar a los cantantes que de normal se presentaben.

Burlesque victoriano

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Nellie Farren en Ruy Blas and the Blase Roue (1889).

El burlesque victoriano ye un términu popular que designa a un formatu de burlesque dramáticu que se rellaciona coles distitntas espresiones del teatru de variedaes de Reinu Xuníu, que ye llargamente identificáu cola so alta popularidá como espectáculu comercial na dómina victoriana, ente los años 1830 y 1890. El burlesque victoriano toma diversos elementos artísticos d'otru tipu de producciones dramátiques como la pantomima británica, espectáculu de la comedia musical británica que presentaba burlesques d'hestories infantiles o rellatos navidiegos, que, a diferencia d'el so homófonu hispanu, presenta diálogos regularmente absurdos ente personaxes vistosos, amenizados con obres musicales.[14][15]

El burlesque victoriano carauterizar por presentar escenarios paródicos qu'aluden al estilu convencional d'una obra clásica artística presistente, esto ye, caracterízase por faer una parodia d'una obra dramática, balé o ópera pa reflexar un tipu de burlla escontra les nociones tradicionales del estilu convencional de dichos trabayos artísticos.[16] L'estilu tradicional del burlesque suel rellacionase con diversos aspeutos de la comedia musical, concretamente, la parodia musical; como un auxiliar cómicu realízase'l pastiche pa ensamblar o citar fragmentos musicales de distintes obres presistentes, asina, crear una forma de parodia escontra l'estilu orixinal de les pieces musicales.[17] Na segunda metá del sieglu XIX, por cuenta de la influencia del music hall, el cabaré y el revue, el burlesque victoriano asimila distintos patrones artísticos rellacionaos cola espresión musical, aplicando diversos elementos de la operetta, la ópera risible y la opéra-comique.[18]

Promocional de Engaged, burlesque de W. S. Gilbert (1879).

Les obres teatrales de burlesque victoriano conteníen diverses formes d'humor básico que recurríen a sketches senciellos nos qu'interveníen diálogos absurdos, apoloxíes risibles y chistes sociales. Los diálogos yeren escritos en forma similar a una prosa, que conteníen distintos chistes sociales, xuegos de pallabres, gags y aliteración recurrentes. Los burlesques carauterizar pola ridiculización d'obres artístiques presistentes o fazañes militares que gociaben de gran almiración social. Dichu enfoque dedicáu a la ridiculización causó frecuentemente facer# risión obres de gran almiración social como les obres shakespeareianas como Romeo y Julieta y Macbeth, cuento de faes como Cenicienta y otres obres lliteraries de diversos autores como Daniel Defoe y Victor Hugo.[19][20]

Les producciones teatrales de burlesque victoriano carauterizar por un escedente y vistosa escenografía que daba al espectáculu calidá de extravaganza o a la Grand Opéra. Como auxiliar cómicu utilizábase'l cross-dressing y el drag ente los miembros del so repartu, de normal compuestu de persones del xéneru femenín.[21] Tamién s'incluyíen otru tipu d'espectáculos adicionales a la representación dramática, tales como les rutines de danza y la execución de númberos musicales.[16] El burlesque victoriano tamién presentaba elementos musicales que icluían pieces d'opera y de music hall (de normal marches, musettes, operettes y diverses formes musicales que presentaba un calter allegro); amás yera común ver ente los espectáculos de burlesque el xéneru de revista, xéneru nel que se presenta una serie de sketches coordinaos, de normal acompañaos con música y nos cualos faíase notar la presencia estelar d'una actriz del repartu a la que se-y denominaba vedette.[16]

Los espectáculos yeren regularmente amosaos en teatros frecuentaos por clases sociu-económiques altes como'l Royal Strand Theatre y The Gaiety Theatre en Londres. Lucia Elizabeth Vestris yera conocida por producir espectáculos de burlesque y extravaganza nel Teatru Olímpicu de Londres; amás de revolucionar el teatru inglés ya introducir en teatru francés nel Reinu Xuníu.[22] Ente los escritores más populares de burlesque victoriano se encuantran Frederick Hobson Leslie, W. S. Gilbert, Francis Burnand y Henry James Byron. Ente los actores más populares nel xéneru del burlesque se encuantran Edward O'Connor Terry, Nellie Farren y John D'Auban.

Extravaganza

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Promocional de Gaiety Dancers of Rice & Barton's Big Gaiety Spectacular Extravaganza Co. (1900)

Extravaganza (del italianu stravagaza, que significa estravagante) ye un trabayu lliterariu o dramáticu, que s'enfoca principalmente a la comedia. Dientro del so enfoque dramáticu asimilar na comedia musical, carauterizada pola intervención de diversos elementos artísticos de formatos dramáticos anteriores como la pantomima británica, el burlesque victoriano, la parodia, la operetta, el vaudeville y el music hall.[23]

La extravaganza, nel so enfoque teatral, carauterizar por tener un estilu llibre que consta de montaxes vistosos pal públicu, nos cualos de normal interveníen númberos de comedia, bailles, númberos musicales, escenografía ellaborada y vesturio esaxeráu. L'espectáculu recreaba parodies y actos humorísticos basaos n'obres artístiques presistentes y eventos sociales importantes, los qu'en delles ocasiones, tomaben elementos del cabaré y el circu pa la creación de producciones teatrales ellaboraes y espectaculares.[24]

La extravaganza escénica (extravaganza que refier a montaxes escénicos ellaboraos) asimilar en distintos elementos de formatos teatrales presistentes como les mazcaraes de los cortesanos nel periodu de la Commedia dell'arte y distintos formatos del teatru de variedaes y el show business del sieglu XIX, tales como la revista y el vaudeville. De manera similar a la Grand Opéra, la extravaganza presentaba montaxes espectaculares con un repartu teatral numberosu, moblame y vestuariu flamboyant, argumentos complexos y númberos musicales interpretaos por orquestes.[25]

El términu extravaganza foi llargamente utilizáu mientres la segunda metá del sieglu XIX pa referise a un formatu de teatru popular ellaboráu que foi comercializáu ente les clases sociu-económiques altes, popularizáu pol dramatista británicu James Planché. Plaché definió extravaganza como "un tipu de tratamientu caprichosu pa los trabayos poéticos".[26]

Sarah Bernhardt como Hamlet (c. 1880-1885).

El travesty, travesti o en travesti (posible orixe etimolóxicu francés o italianu; al empar del llatín transvestite, del prefixu trans, que significa devasar, y vestite que significa vistir) ye un tipu de burlesque teatral y métodu dramáticu que s'enfoca a la ridiculización de los roles de xéneru, altamente popular na segunda metá del sieglu XIX. Na so representación dramática recurrir al cross-dressing y al drag esaxeráu (miembros del repartu representando personaxes del xéneru opuestu) como un auxiliar cómicu que provocara la hilaridad nel espectador, que representaba un burlesque tradicional escontra un personaxe ficticiu o históricu.[27]

El travesty presentaba regularmente drag queens y drag kings qu'interpretaben una versión satirizada de les nociones tradicionales del xéneru, resultando na interpretación d'un personaxe paródicu o de caricatura que resultaba irónicu y hilarante. Los términos papel con calzones y transformismu son frecuentemente utilizaos pa referir a la identidá tresxéneru drag, que caracterízase pol usu de indumentaria socialmente asignada al xéneru opuestu con una intención primordial de histrionismu.[28]

El travesty surde del burlesque victoriano, la extravaganza y la pantomima británica. La pantomima británica tenía la peliculiaridad de recurrir al cross-dressing como un auxiliar cómicu, como la inclusión de ciertos personaxes como la pantomime dame (un home faciendo drag d'una muyer) y el principal boy (una muyer faciendo drag d'home).[14]Nel burlesque victoriano, yera común la inclusión d'actos nos qu'interveníen persones (normalemente muyeres) que representaben personaxes del xéneru opuestu pa producir hilaridad.[21] El drag dientro del teatru de variedaes estender a otros medios pa formar un atributu clave de cultura camp anterior a los disturbios de Stonewall, identificáu na estética de l'afeición na cultura closet y los centros nocherniegos frecuentaos por persones homosexuales y tresxéneru mientres les primeres décades del sieglu XX.[29][30]

Promocional de The Merry Widow con Peter F. Dailey (c. 1890).

Burlesque americanu

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El burlesque americanu ye una variación estauxunidense del burlesque dramáticu que nos sos principios, alredor de 1865, foi idénticu al xéneru de burlesque presentáu n'Europa de la Era Victoriana. En décades siguientes el burlesque americanu toma carauterístiques d'otros espectáculos de la dómina como'l vodevil. Nel periodu de la Guerra de Secesión desenvuélvense un gran númberu d'espectáculos viaxeros y establecíos como los dime museum, nickelodeons, shows de minstrel, circos, freak shows, medecine shows, espectáculos de vaudeville, cabrets, feries y music saloons. Nel sieglu XIX los negocios enfocaos al entretenimientu convertir nel show business del sieglu XIX.[31] La variante americana del burlesque toma diversos elementos del vaudeville americanu y el cabaré.[32]

Promocional de The Beautiful Indian Maidens (c. 1899).

El vodevil de la dómina tresformó por completu los espectáculos de la dómina al incluyir muyeres envueltes escenes y contestos eróticos nes sos representaciones, utilizaos p'atraer al públicu masculín; creando asina una nueva téunica de mercadéu nel que s'utilizaba l'erotismu p'atraer audiencia. Esto significó la rellación ente'l vodevil, el cabaré y el burlesque. El burlesque caltenía'l mesmu sentíu de la ridiculización de temes, pero agora incluyía temes más sexuales, apreciaos nos espectáculos destinaos al consumu popular de distintes clases sociu-económiques que perduraben nos tiempos de la Guerra de Secesión.[33]

El burlesque americanu florió por cuenta de que ente los sos actos incluyía rutines qu'arreyaben un factor eróticu. Ente los espectáculos del burlesque americanu había rutines inusuales que s'amestaben principalmente al vaudeville y freak show americanu, dedicándose a amosar especímenes humanos inusuales o persones con capacidaes físiques inusuales, presentáu actos de contorsionismu, persones valuaes pola so guapura, actores drag y cross-dressers, bailles exóticos como los bailles d'orixe árabe y el striptease, y representaciones dramátiques d'un solu actu que recurríen al humor negro, a la comedia musical y a la parodia de trabjos presistentes y personaxes públicos. L'espectáculu yera de normal acompañáu por númberos musicales que frecuentemente incluyíen pieces de jazz de la cultura minstrel, amás de presentar un repartu compuestu na so mayoría por actores del xéneru femenín.[32]

El burlesque americanu perdura hasta la perda de popularidá del teatru de variedaes nos últimos años de la década de los 20's, influyíu pola crisis económica n'Estaos Xuníos y l'introducción doméstica de les comunicaciones. El cabaré americanu ye una variante del cabaré francés clásicu que se rellaciona n'estilu col burlesque americanu y del vaudeville. El cabaré americanu sirvió de plataforma pal desenvolvimientu de los oríxenes del jazz, ente'l perido de la Yera del Jazz, los Roaring Twenties y la Prohibition Yera. El cabaré americanu floria ente los años 1910 y los años 1920 n'establecimientos clandestinos como speakeasies y otros establecimientos populares como steakhouses.[34]

Por cuenta de que, tanto'l burlesque americanu y el cabaré americanu allugar na década de los 20's, ente la sexualización de los medios, la era de les flappers y la prohibición del alcohol, los espectáculos yeren reconocíos pol so calter altamente eróticu. Amás realizábase n'establecimientos que se dedicaben a la venta clandestina d'alcohol nos años 20's. Delles artistes populares del burlesque americanu clásicu fueron Gypsy Rose Lee y Sally Rand, y otres artistes del pin-up. La mayor concentración de casa de burlesque (casa especializaes nel burlesque americanu que yeren amarutaes de locales regulares y yeren ocultes al públicu global) atópase en llocalidaes como Nueva York y Chicago.

Neo-burlesque

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Espectáculu de neo-burlesque nel Vancouver International Burlesque Festival (2011).

El neo-burlesque o nuevu burlesque ye un subxéneru dramáticu del burlesque americanu, carauterizáu por una estensa referencia cultural a los espectáculos de burlesque americanu del sieglu XIX, modificaos con elementos regularmente rellacionaos col erotismu, la sexualidá y l'humor negro. El neo-burlesque surde n'Estaos Xuníos como una propuesta pa traer de vuelta el glamour del Burlesque americanu a los teatros n'Estaos Xuníos y Canadá. El cultu surde na década de los noventa na ciudá de Nueva York, siguiendo en ciudaes como Nueva Orleans. El neo-burlesque apaez dientro d'establecimientos dedicaos a la presentación específica de rutines variaes, nos cualos tamién alministrar la venta d'alcohol.

El neo-burlesque ye llargamente rellacionáu con un altu conteníu sexual nel que se recurre usualmente a la representación de rutines erótiques nes que participen actores de dambos xéneru envueltos n'escenarios sexuales, suel incluyir el desnudu o'l semi-desnudu y suel recurrir a chistes sociales d'humor negro y slapstick. Esti tipu d'espectáculos basa'l so estilu na revista moderna y el cabaré revival.

Los shows de neo-burlesque tienen un gran conteníu de seducción ya insinuación sexual, pero nun implica desnudu. Les temes fai referencies sociales o polítiques. Artistes bien representatives d'esti xéneru son Dita Von Teese y Catherine D’Lish.[35]

Ver tamién

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Referencies

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  1. Burlesque Definición n'inglés en The Free Dictionary
  2. Extravaganza Artículu en Encyclopædia Britannica, consultáu 12 de xineru de 2012
  3. The Almost Naked City Artículu por Mark Caldwell en The New York Times(18 de mayu de 2008); consultáu 12 de xineru de 2012
  4. Burlesque Orixe etimolóxicu en Online Etymology Dictionary
  5. Travesty definición en Websters-Online-Dictionary
  6. Travesty (literature) Artículu en Encyclopædia Britannica, consultáu 13 de xineru de 2012
  7. Extravaganza (literature and theatre) Artículu en Encyclopædia Britannica, consultáu 13 de xineru de 2012
  8. Francesco Berni. Opere burlesche: del Berni, de la Casa, del Varchi, del Mauro, del Bino, del Molza, del Dolce, del Firenzuola.
  9. High burlesque Artículu en eNotes, consultáu 12 de xineru de 2012
  10. Burlesque (literature) Artículu en Encyclopædia Britannica, consultáu 13 de xineru de 2012
  11. Michael Kennedy, Joyce Bourne (2004). The concise Oxford dictionary of music (n'inglés). Oxford University Press. ISBN 0198608845.
  12. Linda Hutcheon (1994). Irony's edge: the theory and politics of irony (n'inglés). Routledge. ISBN 0415054532.
  13. Denis Dutton, Carme Font (2010). L'instintu del arte. Editorial Paidós. ISBN 8449323576.
  14. 14,0 14,1 Millie Taylor (2007). British Pantomime Performance (n'inglés). Intellect Books. ISBN 1841501743.
  15. Chris Roberts (2006). Heavy Words Lightly Thrown: The Reason Behind the Rhyme (n'inglés). Penguin Group USA. ISBN 1592402178.
  16. 16,0 16,1 16,2 Richard W. Schoch (1993). Victorian theatrical burlesques (n'inglés). Ashgate Publishing. ISBN 0754633624.
  17. History of the Musical Burlesque Artículu de John Kenrick en Musicals101; consultáu 21 de xineru de 2013
  18. Public Music Performances in New York City from 1800 to 1850, Rogers, Delmer D.; Anuariu Interamericano de Investigacion Musical, Vol. 6 (1970)
  19. Shakespearean Burlesques por Stanley Wells Shakespeare Quarterly, Vol. 16, Non. 1 (Winter, 1965), páxs. 49–61, Folger Shakespeare Library in association with George Washington University
  20. "Verdian Opera Burlesqued: A Glimpse into Mid-Victorian Theatrical Culture" Cambridge Opera Journal, Vol. 15, Non. 1 (March 2003), páxs. 33–66, Cambridge University Press
  21. 21,0 21,1 Laurie A. Wilkie (2010). The lost boys of Zeta Psi: a historical archaeology of masculinity in a university fraternity (n'inglés). University of California Press. ISBN 0520260600. Error de cita: La etiqueta <ref> ye inválida; el nome «Laurie_1» ta definíu delles vegaes con distintu conteníu
  22. Vestris, Lucia Elizabeth (Bartolozzi) Artículu en Infoplease, consultáu 13 de xineru de 2012
  23. Extravaganza Artículu n'Encyclopædia Britannica; consultáu 28 d'abril de 2012
  24. Musical Comedy Is Born Artículu por David Ewen (1961) en theatrehistory; consultáu 28 d'abril de 2012
  25. David Ewen (1957). Panorama of American popular music: the story of our national ballads and folk songs, the songs of Tin Pan Alley, Broadway and Hollywood, New Orleans jazz, swing, and symphonic jazz (n'inglés). Prentice-Hall.
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  27. Naomi Adele André (2006). Voicing Gender: Castrati, Travesti, and the Second Woman in Early-Nineteenth-Century Italian Opera (n'inglés). Indiana University Press. ISBN 025321789X.
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Enllaces esternos

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