Harold Lloyd

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Harold Lloyd
Harold Lloyd
Harold Lloyd - Feb 1921 Photoplay.jpg
Retrato (Alfred Cheney Johnston, 1921)
Nome real Harold Clayton Lloyd
Nacencia 20 d'abril de 1893
Bandera de Estaos Xuníos d'América Burchard, Nebraska, Estaos Xuníos d'América
Muerte 8 de marzu de 1971 (77 años)
Bandera de Estaos Xuníos d'AméricaBeverly Hills, California, Estaos Xuníos d'América
Ficha en IMDb

Harold Clayton Lloyd (Burchard, Nebraska; 20 d'abril de 1893 - Beverly Hills, California; 8 de marzu de 1971) foi un actor cinematográficu d'Estaos Xuníos, consideráu unu de los más grandes cómicos de la hestoria del séptimu arte.

Lloyd actuó en 208 películes ente 1913 y 1947. Mientres la década de los venti foi l'actor más popular y meyor pagu del universu cinematográficu. Ye conocíu sobremanera poles secuencies de persecución qu'incluyíen proezas físiques como engatar polos murios d'altos edificios. Xuntu a Buster Keaton y Charlie Chaplin forma'l triunviratu» de grandes risibles del cine mudu y, como ellos, la so carrera siguió nel periodu sonoru.

Mocedá y empiezos nel cine[editar | editar la fonte]

Con ascendencia galesa per parte de padre, Harold Clayton nació na localidá de Burchard, condáu de Pawnee en Nebraska nuna humilde casina qu'anguaño ta restaurada y convertida en muséu. Los sos padres fueron James Darsie Clayton y Elizabeth Lloyd, de los cualos yera'l segundu fíu tres el so hermanu Gaylord nacíu en 1888. El so padre, moteyáu «Foxy» (Astutu), yera un home inquietu, aventureru, de fácil verborrea y daqué bohemiu incapaz de permanecer enforma tiempu nun mesmu empléu. La madre yera dominante, de principios inalterables y con cierta afición pola interpretación; el matrimoniu divorcióse en 1910. Mientres un tiempu Harold y Gaylord vivieron alternando periodos col unu o otru proxenitor hasta quedar definitivamente al cuidu del padre. La infancia de Harold trescurrió de ciudá en ciudá (Humbolt, Beatrice, Omaha, Denver,...) debíu, en bona parte, a esi espíritu nómada» del padre. Si la infancia de Charles Chaplin foi «dickensiana», la de Lloyd puede calificase al estilu de Tom Sawyer. Dende pequeñu, Lloyd amosóse como una persona despierta, rápida d'inxeniu, inquieta y heredera de la pasión maternal pol teatru. El so padre moteyar Speedy («Rápido»).

A los dolce años trabayaba como acomodador nel teatru Orpheum de Omaha onde conoz y entabla amistá con John Lane Connor, un famosu actor de la dómina que-y ufierta debutar nel escenariu realizando un pequeñu papel (Abe, un neñu coxu) na obra Tess of the D´Urbervilles. Entós daquella el so padre trabayaba pa la compañía de máquines de coser Singer, na cual sufrió un accidente llaboral polo que foi indemnizáu cola suma de 3.000 dólares, cantidá más qu'abonda por que los homes Lloyd pudieren vivir holgadamente mientres una llarga temporada. A la de escoyer onde establecese, la decisión foi tomada llanzando una moneda al aire la cual determinó que diríen a San Diego. La Escuela de Teatru d'esa ciudá taba dirixida precisamente por Lane Connor, polo que Harold pasa dalgún tiempu ellí al empar como estudiante y monitor, sicasí con esi calter aventureru heredáu del so padre, Lloyd nun pasaría enforma tiempu nes aules. Nesi entós la Compañía Edison pasa per San Diego rodando una western; Connor encamentó a Lloyd pa un pequeñu papel como extra, tratar de tar amarutáu d'indíxena piel colorao y mediu desnudu. Dempués de la so perbreve formación académica entama delles xires teatrales por pueblos de l'América fonda faciendo pequeños papeles n'obres como Trilby y Oliver Twist; estos meses convirtióse nuna magnífica escuela. Ente los actores de la compañía teatral na cual participaba, taba Charlie Ruggles (posterior secundariu nel cine) que constata'l don innatu de Lloyd pa la comedia.

Marineru d'agua duce, primer llargumetraxe de Harold Lloyd (1921).

La xira teatral llevar a Balboa, onde la Edison Filme Company tenía unos de los sos estudios. Harold aprovecha y trabaya como extra en delles cintes. Dempués d'esto abandona pa siempres el teatru pa dedicase de llenu a l'actuación cinematográfica.

En 1913 consigue entrar nos enormes estudios Universal Pictures amarutáu de figurante. La so actitú positiva, carisma y gran sentíu del humor, déxen-y entablar amistá con J. Farrel McDonald. McDonald yera'l direutor de His Heart, His Hand, His Sword (El so corazón, la so mano, la so espada), típicu serial de la dómina que teníen enforma ésitu ente'l públicu. Lloyd participó nésti y otros trabayos de McDonald. N'unu d'aquellos rodaxes va producise unu de los alcuentros más esitosos de la hestoria del cine: En 1914 Harold Lloyd conoz y entabla amistá con Hal Roach, y dambos, anque non siempres en perfecta sintonía, trabayaríen xuntos mientres una década.

Roach y Lloyd[editar | editar la fonte]

Hal Roach, al igual que Harold, llegó a Hollywood cargáu d'ilusiones y llixeru de bolsos. Mientres un tiempu los dos amigos trabayaron d'extras hasta qu'en 1914 Roach recibió un pequeñu heriedu que-y dexaría pasar a ser productor de les sos propies películes con Lloyd como protagonista. Nun tuvieron enforma ésitu comercial anque sí'l suficiente pa dir tirando y siguir nel negociu. Eses primeres obres amosaron la capacidá interpretativa de Harold a Mack Sennett, el rei de la comedia naquellos años diez. Sennett ufiertó-y un contratu a Lloyd por que realizara imitaciones de Chaplin, que yera'l modelu risible a emular. Lloyd nun tuvo a gustu con Sennett y volvió a los pocos meses con Roach. Dempués de dellos intentos, crearon el personaxe Willie Work, que tenía marcaes semeyances con Charlot. Tuvieron un rápidu ésitu comercial. De siguío llegaría Lonesome Luke tamién na mesma llinia «chaplinesca». Nel cursu de tres años consiguieren crease una bona reputación en Hollywood. Snub Pollard y Bebi Daniels son los acompañantes habituales de Lloyd na pantalla naquella dómina.

Anque con esti esquema al tándem Lloyd-Roach díba-yos bien, Harold quería anovar con nuevos personaxes, ente que'l so sociu nun quería perder la fórmula que-y xeneraba bien bonos ingresos. Nel branu de 1917 Harold crea un nuevu personaxe: «L'home de les gafes» que ruempe l'estilu risible imperante. Lloyd apaecía en pantalla con un aspeutu dafechu normal, similar al home mediu norteamericanu; llevaba gafes de carey (bien de moda naquel tiempu), sombreru de paya y aspeutu xuvenil. La clave del ésitu nun aniciaba nel aspeutu sinón nes virtúes del personaxe y la so capacidá pa superar, dende la cencellez, toos les torgues que s'interponen nel so camín. Ésti personaxe ye optimista, valiente, perseverante, atléticu y dinámicu; les sos hestories desenvolver na ciudá yá que el ritmu frenético de la urbe moderna ye'l que meyor s'afai a la so personalidá. El so ésitu aniciaba en ser l'espeyu del estilu de vida opulente de los Estaos Xuníos de los años venti. Si Charlot yera un personaxe marxinal inadautáu al mundu burgués, El mozu de les gafes alcuéntrase perfectamente encaxáu nel sistema capitalista, lluchando pol ascensu social usando siempres toles armes qu'atopa a la so alredor anque siempres «xugando llimpiu». Si con Chaplin la crítica ye frontera y abierta, Lloyd va ser más condescendiente anque na so obra si atopen formes más sutiles de crítica.

L'home de les gafes dar a conocer nel curtiu Over the Fence (Sobre la valla) el 9 de setiembre de 1917. Bebi Daniels yera l'acompañante de Lloyd tantu dientro como fora de la pantalla. Dambos yeren la pareya más popular nes fiestes de Hollywood. Yeren moteyaos «El Mozu y La Moza», participaben y ganaben frecuentemente concursos de baille. La pareya rompió la so relación tanto profesional como personalmente en 1919 anque siguieron siendo bonos amigos tola vida. Como nueva pareya na pantalla, el Mozu de les Gafitas quería a una moza d'estilu y apariencia bien distintes a la Daniels. Alcuéntrase en Mildred Davis, una roxa de la cual el mesmu Harold dicía que «paecía una gran muñequita francesa». Lloyd y Davis acabaron per ser pareya na vida real cuando contraen nupcies en 1923. A partir d'entós ella retírase de l'actuación.

Lloyd empezaba a ser vistu como una alternativa seria al reináu» de Chaplin. Unu tres otru, los sos curtios convertir n'ésitu. Llegó entós un momentu tráxicu. El día 24 d'agostu de 1919 Lloyd posaba pa los cartelos promocionales de la película Haunted Spooks; nellos tenía d'apaecer encendiendo un puru cola mecha d'una bomba que, evidentemente, suponíase yera de chancia. El fotógrafu detuvo unos momentos la sesión p'afaer la cámara, cosa qu'aprovechó Lloyd p'afaer les sos yá famoses gafes de carey; alloñó la bomba de la so cara xusta primero que fixera esplosión y la detonación respigara l'edificiu. Como resultáu d'esti accidente Lloyd quedó ciegu y perdió los furabollos y pulgar de la mano derecha; los médicos nun-y daben esperances de reponer la vista, sicasí, dando una llección de coraxe, unos cuantos meses dempués taba totalmente recuperáu y faciendo les sos reblincaes entá ensin los sos deos completos, un guante protésico azorronaba la so condición de manera tan efectiva, que munchos años dempués el públicu nun sabía que-y faltaben dos deos, él nun quería que la xente fora a ver a un home menguáu actuar y faer acrobacies como una persona normal. Harold Lloyd declaró que «el momentu más dramáticu de la mio vida foi aquel nel que tuvi a puntu de perdela». Nunca hubo denuncies nin aclaración sobre aquel misteriosu y dramáticu asuntu.

Los felices venti[editar | editar la fonte]

Dende Over the Fence Lloyd nunca abandonó al so personaxe. La so popularidá diba n'aumentu y en 1921, impulsáu pol ésitu de The Kid (El Mozu) de Chaplin, Lloyd dio'l saltu a los llargumetraxes. Los sos curtios d'unu, dos o tres rollo yá nun yeren abondos pal inquietu rapacín de Nebraska anque entós creíase que yera difícil caltener a l'audiencia comenenciuda nuna comedia por más de media hora. Roach consideraba que nun yera conveniente arriesgase pero finalmente Lloyd salir cola suya y en 1921 con A Sailor-Made Man (Marineru d'agua duce) fixo un mediometraje de 46 minutos de duración. L'ésitu foi terrible. Mientres un tiempu Chaplin tornó a los curtios, pero Lloyd yá nunca volvió faer una película de menos de 5 rollos.

Harold Lloyd y Mildred Davis en I Do. 1921.

Roach y Lloyd crearen un equipu de collaboradores llamáu The Gag Men, que se complementaben a la perfección (Fred Neymeyer, Tim Whelan, Clyde Bruckman, Ted Wilde y Sam Taylor -Consideráu por Lloyd como'l más capacitáu de toos-). Anque ellos figuraren como direutores de les películes, yera Lloyd el responsable final de les mesmes. Al igual que Buster Keaton o Chaplin, Lloyd y los sos gagmen preparaben minuciosamente les escenes calculando cada segundu d'acción. Tenía un estilu rápidu, aparentemente llocu ya improvisáu y casi siempres increscendo, sicasí nada yera dexáu al azar; ello ye que tres A Sailor-Made Man, namái rodó nueve películes en siete años por cuenta de la minuciosidad con que se realizaben los cada vegada más complexos gags y escenes.

Les sos películes solíen empezar con un ritmu moderadamente lentu, onde 'L'home de gafes' vese enredáu en dalgún asuntu amorosu o un retu condergáu al fracasu, depués diba de chiste en chiste, cada vegada más rápidu, pa llegar a un final onde la velocidá y les reblincaes faen que'l protagonista sala victoriosu contra l'adversidá. Nunos pocos años l'estilu propiu de Lloyd imponse y populariza ente'l públicu, un elementu tan importante pa éstes películes, que Lloyd realizaba funciones especiales de los sos filmes enantes del estrenu, y modificaba, añedía o omitía partes de la mesma dependiendo de l'actitú, aplausos, duración y frecuencia de les rises y risaes, aplausos y otros comportamientos d'el espectadores.

Ente otros mediometrajes y llargumetraxes realizaos por él, destáquense Captain Kidd's Kids (Les Fíes del Capitán Kidd), From Hand to Mouth (De la mano a la boca) o Now or Never (Agora o nunca). El so postreru curtiu foi Never Weaken (Viaxe al Paraísu) de 1921. Nes sos películes depués va usar munchos elementos de los sos curtios.

La década de los venti corona a Harold como'l cómicu favoritu del públicu al pie de Chaplin (Buster Keaton, -redescubierto años más tarde-, taba nun pasu inferior tocantes a aceptación ya ingresos en taquilla refierse). Charlot y l'Home de les gafes de carey nun yeren, sicasí, rivales encarnizados. De fechu los dos risibles, magar nun ser íntimos amigos, siempres caltuvieron una relación bien cordial y de mutua almiración.

Grandes obres maestres[editar | editar la fonte]

Cartelu de El mimáu de la abuelita.

Tres l'ésitu de Marineru d'agua duce lleguen en 1922 Grandma's Boy (El mimáu de la abuelita) y Dr. Jack. La primera ye una parodia del drama rural bien popular y asonsañáu Tol´able David (empobináu en 1921 por Henry King), onde un apático y espantín mocín acubiciáu pola so güela saca fuerces de flaqueza pa enfrentase contra'l so rival pol amor de la moza armáu a cencielles col supuestu talismán qu'ayudó al so güelu na Guerra de Secesión. La idea orixinal yera faer un drama seriu sobre la superación de la cobardía. De fechu asina se rodó orixinalmente para, a continución, por presión de Roach, añedir les escenes risibles. La resultancia ye una comedia llarada d'escelentes gags con una trama perbién ellaborada. En viendo la película, Chaplin unvió un telegrama a Lloyd asegurándo-y qu'a partir d'entós tendría qu'ameyorar bien de pa tar al so altor dáu la enorme calidá risible del filme. El prestixosu críticu Robert Y. Sherwood apuntó que Lloyd «construyía cada escena con tanta meticulosidad como si tratar de los mecanismos principales d'un reló. Nun hai nada que pueda dexar al azar nos sos métodos; esmolezse alrodiu de cada episodiu y situación en particular, trabayándola primeru na so cabeza pa llevala dempués a la práctica. Tenía una visión desaxeradamente clara y un agudu sentíu de lo risible; sabía por instintu lo que resultaría naturalmente graciosu y lo que podría paecer como daqué a cencielles forzáu».

En 1923 estrénase la que sería la tarxeta de presentación de Harold Lloyd para futures xeneraciones d'espectadores y el so símbolu d'aportación al Séptimu Arte: Safety Last (L'home mosca). El títulu asonsaña l'alvertencia safety first («la seguridá primero»). Foi estrenada'l 1º d'abril de 1923. El so ésitu foi clamorosu tantu dientro como fora de los Estaos Xuníos. La película narra los esfuerzos d'un mozu emplegáu d'unos grandes almacenes pa faer creer a la so inocente prometida que ye un gran home de negocios. La llarga escena final, col protagonista esguilando un edificiu en plenu centru de Los Angeles, ye una maravía cinematográfica onde s'aúnan los elementos risibles y de suspense cuando se cree que'l personaxe ta a puntu de cayer al vaciu en delles ocasiones. Mientres enforma tiempu pensóse que yera'l mesmu Lloyd quien realizó tola esguilada ensin nengún tipu de trucaje. Güei sabemos que fora de cuadru caltenía una plataforma de seguridá que diba xubiendo al empar que lo faía'l mesmu actor.

Escena cume de L'home mosca(1923).

Nos planos llargos ye Bill Strothers, actor que fai'l papel de compañeru de pisu de Harold, quien realiza les esguilaes. L'home yera conocíu en Los Angeles como «l'araña humana» yá que se dedicaba a engatar polos edificios. A Lloyd asocedióse-y la idea de la película en viendo a Strothers engatar por un edificiu d'oficines en Los Angeles y reparar como'l públicu reparar con gran interés. Cuando Strothers llegó al teyáu Harold lo taba esperando pa propone-y participar nuna película.

Percima de los elementos humorísticos que converten a la película nuna escelente comedia, Safety Last ye toa una metáfora del ascensu social y vital nesos Estaos Xuníos allegres de los años 20 onde tou paecía posible. Tol filme xira alredor del tiempu, de la solmenada vida urbana y llucha ensin cuartel por consiguir l'ésitu. Dende la escena inicial vese apaecer la importancia que'l tiempu va xugar en tol llargumetraxe. En tolos momentos claves un reló apaez y conforme la película avanza'l reló va faciéndose más y más grande hasta la eclosión final, la gran escena de Harold colgando del reló, imaxe que yá forma parte de la hestoria del cine. Tres esta película Lloyd conquistara por méritos propios el títulu de «Rei de la Comedia de Suspense» y dende entós foi l'actor más taquilleru y meyor pagu mientres tola década de los venti. La so máxima era: «La comedia sale de dientro, sale de la to cara, del to cuerpu».

Tres Safety Last! Mildred Davis dexa de ser l'acompañante femenina de Lloyd en pantalla. La so sustituta va ser Jobyna Ralston que debuta con Lloyd en Why Worry? (Venga Allegría), la hestoria d'un ricu hipocondriaco que cola a una república suramericana en busca de tranquilidá y reposu para trate arreyáu, ensin querer, nuna revolución. Y anque nun ye de les consideraes como meyores obres de Lloyd, sirvió d'inspiración munchos años dempués a Woody Allen pa la so película Bananas. Esta foi la última comedia de Lloyd producida por Hal Roach. La relación profesional del dúo Roach-Lloyd remató de manera amistosa. Munchos años dempués Roach recordaría al so antiguu sociu con estes palabres: «Harold Lloyd nun yera un cómicu, pero foi'l meyor actor n'interpretar a un cómicu qu'enxamás vi». Tres esti gran ésitu Harold creó'l so porpia productora: la Harold Lloyd Filme Corporation, lo que-y dexará una completa llibertá creativa.

En 1924, yá como productor independiente, rueda Girl Shy (El Tenorio Cobarde), una comedia con delles escenes romántiques y con una persecución final onde Lloyd utiliza tolos medios al so algame pa llegar a tiempu d'evitar la boda de la so amada. Lloyd siempres consideró ésta película como una de les sos favorites. D'esi mesmu añu ye Hot Water (Casáu y con suegra), simpática parodia de la vida conxugal y los problemes cola familia política. Ye una obra episódica con tres fragmento que casi podríen trate de manera independiente. En 1925 rodó The Freshman (L'Estudiante Novatu), que quiciabes al pie de Safety Last! son les sos películes más populares, y ésta última la más taquillera. Equí Harold Lloyd ye un mozu que deseya algamar la popularidá na universidá onde'l so compañeru haber escoyíu como'l blancu de toles chancies pesaes. La escena final nun campu de fútbol americanu ye célebre, con Harold lluchando pa consiguir el tantu final que dea la victoria al so equipu. Veinte años dempués el personaxe central volvería ser utilizáu na so despidida del cine. A la fin del periodu del cine mudu, Lloyd dexó un par de grandes obres. La primera ye The Kid Brother (El Hermanito) en 1927, comedia d'ambiente rural onde retoma dalgunos d'el patrones de Grandma's Boy anque d'una manera más madura y ellaborada. Esta cinta foi la postrera onde Jobyna Ralston actuó como compañera de Harold. L'actriz non súpero más palantre el tránsitu al sonoru por cuenta de un pronunciáu cecéu. La so última producción nel periodu mudu foi Speedy (Rescamplu) en 1928 onde'l so personaxe ye llamáu como'l so llamatu na vida real, y vive na solmenada Nueva York. La película retrata A Nueva York dende Conney Island a les cais de Manhattan, pasando pol Estadiu de los Yankees (El míticu xugador de béisbol Babe Ruth tuvo un pequeñu papel). Tol filme constitúi un homenaxe a Nueva York y un completu documentu gráficu qu'amuesa l'espíritu de la xente n'Estaos Xuníos un añu enantes de la Gran Depresión.

La década de los venti acaba con Harold Lloyd nel visu de la so popularidá siendo unu de los 36 miembros fundadores de la Academia d'Artes y Ciencies Cinematográfiques. Con solu 35 años yá publicara la so autobiografía: Una comedia americana. Fora de la pantalla, participaba bien viviegamente en The Ancient Arabic Order of the Nobles of the Mystic Shrine, organización caritativa de corte masónicu actuando de manera arrogante nel sostenimientu de distintos hospitales infantiles.

El tránsitu al cine sonoru: los difíciles años 30[editar | editar la fonte]

The Milky Way

Cola llegada de la década de los trenta y los problemes sociales y políticos en tol mundu, Lloyd y los sos personaxes optimistes yá nun son los preferíos d'un públicu que, cola llegada del cine sonoru, prefier risibles magos de la palabra, como W. C. Fields, Los Hermanos Marx, Mae West o Eddie Cantor. Pa evitar el mesmu destino qu'otros actores de cine mudu sufrieron cola nueva tecnoloxía, Lloyd tomó clases de dicción y entrenamientu vocal, anque llegó a afirmar «Nun creo que'l públicu quiera comedies falaes. Les películes y les artes falaes son dos artes distintos».

Welcome Danger (¡Qué fenómenu!) de 1929 rodóse como película muda. Cuando taba prácticamente terminada, el gran ésitu del cine sonoru fixo que Lloyd decidir a refaer casi por completu la película, lo que disparó'l costo de la producción a casi un millón de dólares. Nésta película, l'acompañante n'escena foi Barbara Kent, una actriz canadiense nacida en 1906. Welcome Danger foi estrenada'l 12 d'ochobre de 1929, unes selmanes enantes del crack bursátil, foi un ésitu en taquilla, por cuenta de que la xente taba ansiosa d'oyer falar a Lloyd, sicasí nun foi tan rentable como delles obres anteriores, en parte pola gran inversión realizada. En 1930 llanzó Feet First (¡Ai, que cayo!) yá dafechu sonora, película con delles escenes de peripecies al mesmu nivel de Safety Last!, pero nun tuvo la mesma acoyida del públicu.

Cola regular recepción del filme ante'l públicu, Lloyd tómase un par d'años sabáticos llueñe de la pantalla volviendo en [1932] con Movie Crazy (Cinemanía), película sonora pero con munches característiques del cine mudu, onde'l protagonista tien una complexa relación amorosa cola protagonista (Constance Cummings), daqué novedosu nes sos películes. Anque ye posiblemente'l so meyor sonora, la taquilla nun funcionar del tou.


En 1934 llanza la película The Cat's Paw (La garra del Gatu), onde ruempe los esquemes de les sos producciones anteriores realizando una comedia con altes dosis de crítica social al meyor estilu de Frank Capra. Per primer vegada Lloyd tomó como base una obra lliteraria usando una novela de Clarence Budington Kelland. La película trata sobre'l fíu d'un misioneru criáu en China, que al volver a Estaos Xuníos pa escoyer esposa alcuéntrase atrapáu nuna complexa y escura rede d'intereses políticos. Corrupción caciquismu, racismu, fascismu y l'oposición oriente-occidente tienen cabida nuna película escura con un tipu d'humor dafechu distinto al gag lloydiano. Nel cartelu promocional de la película podía lleese: «Tou ye nuevu menos les gafes». En 1936 rodó The Milky way (La Vía Láctea), el so últimu intentu seriu por asitiase nel cine sonoru. Ye la hestoria d'un llecheru que termina per convertir se en campeón de boxéu. La tema foi retomáu diez años dempués por Dany Kaye. En 1938 filmó Professor Beware (Nun Se Duerma, Profesor), comedia flojita que foi un atayante fracasu en taquilla y llevó a Lloyd al so retiru a la temprana edá de 45 años.

Retiru[editar | editar la fonte]

Con una enorme fortuna, el siempres inquietu y entá non bien mayor Lloyd dedicar a ensame d'aficiones dende criar perros, xugar al balonmano, fotografía en color y en tres dimensiones, pintura y hasta viaxar por tol mundu. Na década del 40 produció un par de películes con poco ésitu y trabayó un añu como llocutor radiofónicu. Munchos de los que lo trataron naquella dómina consideraben que les aficiones de Lloyd yeren auténtiques escentricidaes.

Por casu gastaba enormes sumes de dineru encargando catálogos añales completos a cases discográfiques, o redecorando una y otra vez la so casona Green Acres con 44 habitaciones, 26 baños, 12 fontes, 12 xardinos, campu de golf de 9 fuexos y delles canches deportives nes contornes de Los Angeles. Xubía tantu'l volume del so impresionante equipu d'alta fidelidá qu'en más d'una ocasión el techu de la so gran casona llegó a sedase. Como fotógrafu especializar en desnudos femeninos, retratando a Bettie Page, Dixie Evans y una moza casi desconocida Marilyn Monroe, ente otres. Na so vida privada siempres hubo rumores sobre les sos infidelidaes y supuestos fíos ilexítimos. Inclusive'l so antiguu sociu Hal Roach llegó a suxurir que contraxo dalgún tipu d'enfermedá venérea crónica. Toos esos rumores nunca fueron confirmaos. Lloyd demostró siempres tolerancia escontra la homosexualidá (El so fíu Harold Junior yera homosexual) mientres, al paecer, foi bien intransixente tocantes a la educación de les sos fíes.

A diferencia d'otros actores de la dómina, ya inclusive posteriores, Lloyd yera'l propietariu de casi tola so obra fílmica, lo cual aseguró-y una sólida fortuna mientres tola so vida. En 1947 foi convencíu pol direutor Preston Sturges pa tornar al cine na película The Ensin of Harold Diddlebock (El pecáu de Harold Diddlebock), na cual lloyd retoma'l so personaxe de The Freshman, convertíu nun murniu contable maduru. La resultancia nun foi'l meyor, pero puede vese per últimu vegada a Lloyd faer reblincaes na cornisa d'un edificiu.

En 1953 recibió'l Óscar honoríficu pola so aportación al mundu del cine y «por ser bon ciudadanu». Esta última afirmación yera una clara indirecta a Chaplin, investigáu naquellos díes por supuestes actividaes antiamericanes. Nesta década de los 50, apadrinó a dellos actores ascendentes, como Debbie Reynolds, Robert Wagner y Jack Lemmon.

Recibió delles ufiertes por que les sos películes fueren emitíes por televisión, pero él siempres se negó, considerando que'l mediu ideal pa esfrutar de la so obra yera la pantalla grande. Esta actitú so ye una de les causes del olvidu que sufrió Lloyd mientres delles décades.

A finales de los 50 la redolada familiar de los Lloyd sédase: Mildred cayó nuna fonda depresión que la llevó al alcoholismu al igual que Harold Junior, el fíu mayor, que nun pudo aceptar la so homosexualidá nin el so fracasu como actor a pesar del sofitu paternu.

Mientres, Harold siguía con una vida bien activa, viaxando, siendo conferenciante o presidiendo'l xuráu de la Berlinale de 1960. Convencíu pol so fíu preparó un par d'escoyetes televisives coles meyores escenes de les sos películes que tuvieron un ésitu inmediatu en 1962 y 1963. La so esposa finó en 1969. Harold Lloyd finó en 1971 en Beverly Hills por un cáncer de próstata.

En 1970, nuna de les sos últimes apaiciones públiques, Harold Lloyd afirmó: «El mio humor nunca foi cruel o cínicu. A cencielles garraba la vida y dába-y un coldada de diversión. Facer de manera que tol mundu entender, ensin les barreres del llinguaxe. Paez que tamién conquistemos les barreres del tiempu». «La risa ye'l soníu más formosu del mundu» ye otra de les sos sentencies más conocíes.

El redescubrimientu de Lloyd[editar | editar la fonte]

A diferencia de Chaplin, la popularidá de Lloyd tornó rápido a partir de los sesenta yá que les sos películes nunca se proxectaben pola pequeñu pantalla. Casi tola obra fílmica de Lloyd ta controlada pol Harold Lloyd Trust, que dexó la emisión de delles de les obres lloydianas más populares en televisión a finales de la década del 70. En 1974, Time-Life empezó la emisión de la serie El mundu de la comedia de Harold Lloyd, una compilación d'escenes de les sos películes entemecíes arbitrariamente y con una voz en off comentándoles. A pesar de la so mediocre calidá, una nueva xeneración afayó al xeniu de les gafitas y empezó a pidir más d'aquel cómicu que'l so estilu yera bien distintu al de Charlot o Keaton. En 1989 la serie estaunidense American Masters, produció Harold Lloyd, el tercer xeniu, llombarada pa la renacencia lloydiano». Tres esto, el Harold Lloyd Trust, celosu guardián de la obra de Lloyd, restauró delles de les sos grandes películes de los años venti con nueves partitures musicales, dalgunes bien meritories como la de Carl Davis pa L'home mosca. En 2005 New Line Cinema sacó al mercáu Harold Lloyd Comedy Collection, una colección de 7 DVD con 13 curtios, 15 llargumetraxes (ente mudos y falaos), dafechu restauraos y con conteníu extra de too tipu. L'ésitu d'esa colección en Norteamérica animó a la compañía pa editala nel restu del mundu. Esti renacer de Lloyd produzse, en bona midida, gracies a el llabor de Annette D´Agostino, «lloydmaníaca» confesa y Suzanne Lloyd, nieta del actor.

Filmografía escoyida[editar | editar la fonte]

Anuncio (1919)

Curtios[editar | editar la fonte]

  • Harold direutor d'un cine (Luke's Movie Muddle, 1916)
  • El chef (The chef / On the fire, 1919)
  • Nun emburrien (Don't Shove, 1919)
  • La neña y la neñera (His Only Father / The Baby Sitter and the Girl, 1919)
  • Escontra Broadway (Bumping into Broadway, 1919)
  • De la mano a la boca (From Hand to Mouth, 1919)
  • Apaición de pantasmes (Haunted spooks, 1920)
  • Salgan y entren (Get out and get under, 1920)

Llargumetraxes mudos[editar | editar la fonte]

  • Marineru d'agua duce (A Sailor-Made Man, 1921)
  • El doctor Jack (Doctor Jack, 1922)
  • El mimáu de la abuelita (Grandma's Boy, 1922)
  • L'home mosca (Safety Last, 1923)
  • ¡Venga allegría! (Why Worry?, 1923)
  • El tenorio cobarde (Girl Shy, 1924)
  • Casáu y con suegra (Hot water, 1924)
  • L'estudiante novatu (The Freshman, 1925)
  • El hermanito (The kid brother, 1927)
  • Rescamplu (Speedy, 1927)

Llargumetraxes sonoros[editar | editar la fonte]

  • ¡Qué fenómenu! (Welcome Danger, 1929)
  • ¡Ai, qué cayo! (Feet First, 1930)
  • Cinemanía (Movie crazy, 1932)
  • La garra del gatu (The Cat's Paw, 1934)
  • La vía láctea (The Milky way, 1936)
  • Professor Beware (Professor Beware, 1938)
  • El pecáu de Harold Diddlebock (Ensin of Harold Diddlebock, 1947)
  • El mundu de comedia de Harold Lloyd (Harold Lloyd´s World of Comedy, 1962)
  • El llau risonderu de la vida de Harold Lloyd (The Funny side of Life, 1963)

Bibliografía[editar | editar la fonte]

  • Harold Lloyd, An American Comedy. 1928. Autobiografía del actor
  • The Third Genius. 1989. Documental sobre la vida y obra del actor
  • Harold Lloyd: A bio-bibliography. Annette D'Agostino, 1994
  • The Harold lloyd Encyclopedia. Annette D'Agostino, 2003

Enllaces esternos[editar | editar la fonte]