Flauta duce

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Plantía:Ficha de preséu musical

Detalle de la pintura Drei Wandermusikanten (Muséu del Prado) del artista alemán Jacob Jordaens na que s'aprecia a unu de los personaxes tocando una flauta.

La flauta duce o flauta de picu ye un preséu de vientu madera formáu por un tubu cilíndricu con ocho orificios, siete de los cualos tán asitiaos na parte delantera y unu na trasera. El soníu produzse cuando'l intérprete sopla al traviés de la boquilla del preséu faciendo topetar l'aire contra'l bisel, mientres utiliza los deos pa tapar y desatapar los furos llogrando asina les diverses notes musicales.

Esti preséu conocer dende la Edá Media, periodu mientres el cual algamó una gran popularidá que siguió a lo llargo del Renacimientu y del Barrocu. La primer flauta foi atopada n'Alemaña con 43 000 años d'antigüedá. Cayó en desusu nel Clasicismu y el Romanticismu al desenvolvese la orquesta clásica que taba poblada de preseos más sonoros. A partir del sieglu XX recuperó vixencia como parte del interés nes interpretaciones historicistes de música renacentista y Música del Barrocu barroca, esto ye, pieces que se tocaben colos preseos orixinales de la dómina. El so espardimientu mundial creció gracies a les sos posibilidaes pedagóxiques como ferramienta pa la iniciación musical.

Familia de flautes duces[editar | editar la fonte]

Familia de flautes duces nuna ilustración del Syntagma Musicum (1614-19) de Michael Praetorius.
Flautes duces barroques: Tenor, Alto, Sopranu y Sopranino.
Ilustración de la obra de 1529 Musica instrumentalis deudsch (Música instrumental alemana), de Martin Agricola.

A partir del Renacimientu la flauta duce constrúyese utilizando y formando families qu'asemeyen la distribución tonal de la voz humana, por aciu conxuntos (consorts, n'inglés) tamién comunes nos preseos de cuerda (violín, viola, violonchelu y contrabaxu). Por esti motivu esisten dende flautes duces de menos de 15 centímetros de llargor hasta modelos de más de dos metros y mediu. Les más espublizaes y conocíes, sicasí, son la flauta duce sopranu, preséu común nes escueles pa iniciación musical, y la flauta duce contraltu, tamién llamada dacuando flauta duce altu. Toes tienen una tesitura de dos octaves y media, y polo xeneral son preseos afinaos en Do o en Fa:

Tesitura Afinación Estensión
Garkleine
do 6
Range GarkleinRecorder.png
Sopranino
fa 5
Range SopraninoRecorder.png
Sopranu
do 5
Range SopranoRecorder.png
Contraltu o Alto
fa 3
Range AltoRecorder.png
Tenor
do 3
Range TenorRecorder.png
So
fa 2
Range BassRecorder.png
Gran So
do 2
Range GreatBassRecorder.png
Contrabaxu
fa 1
Range ContraBassRecorder.png
Subcontrabajo
do 1
Range SubContraBassRecorder.png
Subsubcontrabajo
fa -1
Range SubSubContraBassRecorder.png

Otros miembros de la familia son les llamaes

  • Voice Flute: tenor en re cola mesma tonalidá básica qu'el traverso.
  • Fourth Flute y Sixth Flute: les utilizaes, p. ex., nos conciertos de John Baston.

Técnica del preséu[editar | editar la fonte]

La flauta duce sostener en posición vertical, cola manzorga más cercana a la embocadura. Una técnica correcta implica atender a la emisión del soníu, la so articulación, y la digitación que dexa xenerar les distintes notes.

Emisión del soníu[editar | editar la fonte]

Recorder300px.png

La emisión ye de calter "natural", evitando la idea de "soplar". La embocadura, del preséu ye un "bloque" (A) dientro del cual una canal de vientu (B) dirixe l'aire directamente contra un cantu afiláu o bisel (C), que tresmite la so vibración d'aire escontra la columna d'aire dientro de la flauta. Por esti motivu ye relativamente senciellu producir soníos, anque la posición de la boca produz variaciones notables na calidá y timbre del preséu.

Articulación del soníu[editar | editar la fonte]

L'articulación ye fundamental pa la separación ente notes, dexando la espresión de la interpretación. La técnica d'articulación ye común a prácticamente tolos preseos de vientu, y consiste nel llamáu «toque de llingua», que les sos variantes producen distintes maneres. El toque de llingua» llógrase articulando fonemes simples (ensin poner en vibración les cuerdes vocales del intérprete), llogrando por casu:

  • estilu normal: el to-el to-el to
  • articulación legato: du-du-du
  • articulación staccato: t-t-t
  • articulación non legato: dái-dái-dái
  • articulación doble staccato: el to-ku-el to-ku

El manexu d'esta técnica dexa llimpieza nos pasaxes rápidos, y posibilidaes espresives importantes.

Opera Intitolata Fontegara... de Silvestro Ganassi dal Fontego.

Trataos como "La Fontegara" de Silvestro Gannassi, editáu en Venecia en 1535 menten un tipu adicional d'articulación col nome de "Lingua riversa" nel sentíu invertida o "al aviesu". Gannassi propón les sílabas -y-re con variantes en toes la vocales. Un tipu d'articulación similar ye citáu en dellos trataos posteriores, por casu Joachim Quantz cola sílaba did'll. L'efectu que se busca ye'l de crear una suerte de superposición de les notes independientemente de la durez del ataque inicial.

La flexibilidá d'esta técnica cola cual pueden crease notes que van dende un casi legato a un nidiu stacatto, llevar a ser considerada unu de los tipos principales si non el principal p'articular pasaxes rápidos con elegancia (Dalla Casa). Nes escueles de flauta duce modernes, na so mayoría d'aguada anglosaxona, esta técnica ye estudiada partiendo del tratáu de Quantz (did'll). Un criteriu unívocu sobre como encetar esta articulación partiendo del -y-re de Gannassi nun esiste. Sicasí, reparando l'enclín a la guturalidad qu'esiste entá güei na pronunciación de la r nel norte d'Italia, podría pensase qu'una r entendida como una g nidiu xunida a una compresión de los fonemes, consecuencia natural de la velocidá de los pasaxes, podría conducir a una especie de legl- legl en forma natural, creándose nesta manera un efectu prácticamente igual al did'll yá citáu.

Historia[editar | editar la fonte]

Nel sieglu XVII produciéronse dellos cambeos na construcción del preséu, resultando no que se conoz como "flauta duce". Les innovaciones dexaron esta marca nuna tesitura de dos octaves y media cromátiques, y el llogru d'un timbre más "dulce" que los modelos anteriores.

Mientres el sieglu XVII, en forma daqué confusa, el preséu ye de cutiu referenciáu a cencielles como «flauta» (flauto n'italianu), ente que la flauta trevesera ye llamada «traverso».

Pa esta flauta duce foi que Bach escribió la so 4º Conciertu brandenburgués en Sol mayor, a pesar de que Thurston Dart suxurió equivocadamente que foi escritu para flageolets.

El compositor Johann Sebastian Bach emplegó flautes duces na instrumentación de diversos concierto y cantates.

Realmente, Bach escribió esta obra pa dos flauti d'echo, o flautes d'ecu, un exemplu de les cualos sobrevive hasta güei en Leipzig. Consiste en dos flautes duces en fa, conectaes por pestañes de cueru, de forma que una d'elles úsase pa tocar forte, la otra pianu.

Antonio Vivaldi escribió tres conciertos pa flautino, un preséu que se pensaba correspondía al píccolo. Anguaño acéptase que realmente, tratar de la flauta duce sopranino. Sicasí n'unu de los manuscritos d'estos conciertos puede lleese la indicación strumenti alla quarta bassa, fechu que llevó a formular la hipótesis qu'en realidá'l preséu pensáu por Vivaldi pa estos conciertos yera la flauta duce sopranu. Esta hipótesis ta respondida por pola bien escasa presencia de la flauta duce sopranino nel barrocu tardíu y delles referencies al "flauto piccolo" o "flautino" indicando la flauta sopranu en re o en do.

Renacimientu modernu[editar | editar la fonte]

El flauteru mexicanu Horacio Franco, destacáu na interpretación d'esti preséu.

La flauta duce renació a principios del sieglu XX de la mano de siguidores de la música Antigua. Los intérpretes modernos de música renacentista y barroca empezaron a utilizar los preseos orixinales d'aquelles dómines. Sicasí, la flauta duce solamente yera usada con esi propósitu y nun yera considerada como un preséu musical hestóricu y de muséu. A empiezos del sieglu XX yera tan estraña que Stravinsky confundir con un clarinete [ensin referencies].

La incorporación de la flauta duce nel repertoriu musical modernu deber a Arnold Dolmetsch nel Reinu Xuníu y a una serie d'iniciatives previes nel continente européu, tantu d'intérpretes como d'eruditos. Por casu, el Conservatorio de Bruxeles (onde Dolmetsch cursó estudios), la Bogenhauser Künstlerkapelle (Banda d'artistes de Bogenhausen) formada n'Alemaña en 1890, qu'interpretaba música de delles dómines y los trabayos de Willibald Gurlitt, Werner Danckerts y Gustav Scheck. La renacencia de la flauta duce nun puede ser atribuyíu a Dolmetsch solamente, nin a nenguna persona en singular, yá que foi la resultancia de dellos esfuerzos, en parte combinaos y en parte independientes ente sigo.

L'espardimientu masivu de la flauta duce empezó a mediaos del sieglu XX, cuando les empreses fabricantes consiguieron construyir flautes duces en bakelita y otros derivaos plásticos. Esto tuvo delles consecuencies. De primeres, tornóse posible la producción de flautes a escala industrial (hasta entós los preseos musicales siguíen siendo de producción artesanal). D'esta miente, la flauta convertir nun productu barato y masivo. De segundes, el plásticu soporta meyor el caudal d'aire, especialmente nel casu de los primerizos que nun saben regular la soplida y producen soníos estridentes, y amás dexó reemplazar la digitación barroca (de nivel profesional) pola digitación alemana. N'otres palabres, la flauta de plásticu ye más bono de tocar que les demás y en manos inespertes los sos soníos son menos estridentes.

La nueva flauta duce de plásticu foi incorporada dende entós a la instrucción musical nes escueles de too el mundu por cuenta de les ventayes mentaes: so costo y facilidá d'usu. A partir d'entós, la flauta duce consiguió, amás d'un espardimientu masivu, una reputación negativa de "preséu pa neños". Sicasí, magar les sos facilidaes, l'aprendizaxe correctu d'esti preséu esixe práctica y estudiu, al igual que cualesquier otru.

Una figura influyente na renacencia de la flauta duce como preséu seriu de conciertu foi David Munrow, que'l so doble álbum L'Arte de la Flauta duce (1975), permanez como una importante antoloxía de la música pal preséu al traviés de les distintes dómines. Sicasí, en manera casi unánime indicar a Frans Brüggen como'l personaxe más influyente na renacencia de la flauta duce nos escenarios musicales alredor del mundu. Los sos numberosos discos y la so actividá pedagóxica en Ámsterdam contribuyeron en manera indeleble a formar l'asina llamada "escuela holandesa" de la flauta, de la cual anguaño prácticamente toles escueles profesionales de flauta duce baxen directa o indirectamente.

Compositores modernos de gran estatura escribieron obres pa la flauta duce, incluyendo a Paul Hindemith, Luciano Berio, Karlheinz Stockhausen, John Tavener, Michael Tippett, Benjamin Britten, Leonard Bernstein, Robin Milford, Gordon Jacob y Miguel Oblitas Bustamante. Tamién ye dacuando utilizada en música popular, incluyendo grupos como los Beatles, los Rolling Stones, Led Zeppelin, Jimi Hendrix.

Referencies[editar | editar la fonte]

Enllaces esternos[editar | editar la fonte]





Flauta dulce