Diferencies ente revisiones de «Sonata»

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'''Sonata''' ye'l nome dáu a distintes [[Forma musical|formes musicales]], emplegaes dende'l periodu [[música barroca|barrocu]] hasta les esperiencies más futurísticas de la [[música modernista|música contemporanea]].
'''Sonata''' ye'l nome dáu a distintes [[Forma musical|formes musicales]], emplegaes dende'l periodu [[música barroca|barrocu]] hasta les esperiencies más futurísticas de la [[música modernista|música contemporánea]].


Ye importante tener en cuenta que la mesma palabra alude a significaos sutilmente distintos en cada dómina: principalmente en cuestiones formales.
Ye importante tener en cuenta que la mesma palabra alude a significaos sutilmente distintos en cada dómina: principalmente en cuestiones formales.

Revisión a fecha de 20:17 29 abr 2019

Plantía:Serie d'imagen Sonata ye'l nome dáu a distintes formes musicales, emplegaes dende'l periodu barrocu hasta les esperiencies más futurísticas de la música contemporánea.

Ye importante tener en cuenta que la mesma palabra alude a significaos sutilmente distintos en cada dómina: principalmente en cuestiones formales.

Por sonata entiéndese, según el modelu clásicu, tantu una pieza musical completa, como un procedimientu compositivo qu'utiliza dos tarrezas xeneralmente contrastantes. Esti procedimientu compositivo ye conocíu como «forma sonata».

Historia

La sonata clásica, (Clasicismu musical: aprosimao ente 1750 y 1810), la forma más espublizada d'esta forma musical, ye una obra que consta de trés o cuatro tipos de tonos, compuesta pa unu, dos o trés preseos musicales. Primeramente predominaron les formes de tres movimientos, especialmente na dómina clásica, pero a midida que aumentaben tanto la so complexidá como duración popularizáronse les de cuatro movimientos.

Na dómina barroca, esto ye, antes de 1750, el términu sonata utilizar con relativa llibertá pa describir obres amenorgaes de calter instrumental, por oposición a la cantata, qu'incluyía voces. Na dómina de Arcangelo Corelli practicábense dos tipos de xéneru sol nome de sonata: la sonata da chiesa (sonata d'ilesia), davezu pa un preséu que llevaba la melodía (violín o flauta) y un so continuu (que nel casu de la sonata da chiesa yera tocáu preferentemente por preseos como la tiorba o l'órganu), compuesta davezu por una introducción lenta, un allegro dacuando fugado, un cantabile y un final enérxicu, en forma de minuet o de giga; y la sonata da camera, compuesta de variaciones sobre temas de baille, que desaguaría na suite o partita Nel casu de les sonata da camera, el baxu continuu ye interpretáu pol clavicordiu, regularmente. Sicasí, dambes formes combinábense llibremente, y nun sería hasta la dómina de Johann Sebastian Bach y Georg Friedrich Händel en que la forma de la primera adquiriría cierta estabilidá. Ente les obres de Domenico Scarlatti y Domenico Paradisi, por casu, atópense cientos d'obres llamaes sonates compuestes en solu unu o dos movimientos, munches vegaes de gran puxanza y complexidá d'execución. La mayoría d'estes sonates tán compuestes, como yá se dixo, para flauta o violín, col baxu al cargu de la viola da gamba y el clavecín, anque esisten ensame de sonates para viola da gamba sola, y tamién pa clavecín solo, pos tanto la viola como'l clavecín pueden tocar el so propiu acompañamientu.

A principios del periodu barrocu foi bien popular la sonata a tre, que nada tien que ver col tríu de la dómina posterior a Haydn. La sonata a trés, dos violinos (o otros dos preseos melódicos) interpreten la melodía, y un tercer preséu toca'l baxu continuu (podría ser el clavecín, el laúd, la tiorba, violar da gamba, el violonchelu, etc.)

A entamos de la dómina clásica pasó a acutar el nome pa obres compuestes pa un preséu solu o bien un preséu melódicu y pianu, concebíes acordies con una estructura de trés o cuatro movimientos nos que la tema musical preséntase, espónse, desenvuélvese y recapitúlase d'alcuerdu a una forma convencional. Los nomes de divertimento, serenata o partita siguieron n'usu hasta alredor de 1770, pero a partir de Haydn cayeron de normal en desusu. Coles mesmes popularizáronse los nomes de tríu y cuartetu pa les pieces con trés y cuatro instrumentos respeutivamente.

Les sonates de Haydn se estructuran nun allegro, en que la tema musical amuésase y desenvuelve de volao, un segundu movimientu más pausáu —munches vegaes andante o llargu con forma lied (A-B-A), anque dacuando emplegóse'l minuet— en que la tema desenvuélvese estensamente por aciu técniques orquestales, y un movimientu final —nuevamento allegro o entá empresto— dacuando plantegáu como un rondó, en que se recapitulaba'l desenvolvimientu orquestal prescindiendo de les modulaciones. La forma musical del rondó básicu ye A-B-A-C-A-B-A. En dellos casos utilizó un esquema de cuatro movimientos, incluyendo tantu'l minuet como'l andante nel desenvolvimientu temáticu.

Esti últimu esquema predominó na dómina considerada canónica de la sonata, col so desenvolvimientu con Ludwig van Beethoven. El desenvolvimientu en cuatro movimientos estendiérase yá pa los cuartetos y les sinfoníes.

Movimientos o seiciones

  1. Allegro de sonata: el primer movimientu ye un allegro complexu (en «forma sonata» puramente felicidá), dotáu o non d'una introducción lenta (especialmente nel clasicismu tardíu o nel romanticismu, esto ye, nel sieglu XIX). Ta formáu por trés seiciones: esposición, desenvolvimientu y recapitulación. Puede tener una coda final.
    1. La esposición consiste de dos tarrezas, la primer tema «A» esta na tonalidá principal de la sonata y el segundu nuna tonalidá vecina (pa sonates en tonos mayores polo xeneral al quintu grau y en tonos menores al tercer grau o relativa mayor). Ente la tema «A» y el «B» hai una ponte ensin muncha importancia melódica que modula d'una tonalidá a la otra. Tres la tema «B» hai una coda de la esposición na que puede volvese a la tónica inicial o caltenese na tónica secundaria propia de la tema «B».
    2. El desenvolvimientu tien una estructura llibre, pero podemos dicir que'l compositor toma dalgunu de los dos tarrezas, dambos o partes de los mesmos y someter a innumberables procedimientos compositivos, xugando con ellos. Ye'l momentu de mayor tensión de la obra onde se producen más cambeos harmónicos y hai una cierta inestabilidá tonal.
    3. La recapitulación o reexposición asocede cuando'l compositor vuelve presentar les temes completes y dambos na tonalidá principal. Yera bien común que pa rematar el movimientu'l compositor añediera una coda, lo que tuvo una gran repercusión nel conciertu dando orixe a la cadenza (recordemos que'l primer movimientu del conciertu tamién utiliza formar sonata).
  2. Movimientu lentu, andante, adaxu o llargu, que puede tener diverses formes.
  3. Movimientu en forma de danza, minuet y dende Beethoven en scherzo (esti movimientu ye opcional).
  4. Un nuevu allegro, menos formalmente estructurado que l'inicial allegro da sonata o puede tener otres formes como'l rondo-sonata que ye una combinación de la forma rondó con formar sonata esplicada pal primer movimientu;

La fixación d'esta forma, sobremanera al traviés de les numberoses sonates de Beethoven, influyó fondamente na dómina romántica, que los sos conservatorios codificaron la práutica. La noción de la estructura formal tomóse como paradigma d'otros xéneros, llevando a considerar, por casu, la sinfonía como una sonata pa orquesta». Chopin, Mendelssohn, Schumann, Liszt, Brahms y Rachmaninov fixeron estensu usu del principiu teóricu de la sonata en composiciones famoses.

Aplicación

Formar sonata», amás d'en les sonates puramente felicidaes, atópase tamién en diversos tipos de composiciones musicales, tantu les Sinfoníes como los cuartetus o los conciertos, etc., cunten con partes escrites utilizando la típica forma sonata d'esposición de dos tarrezas en tonalidaes vecines, desenvolvimientu de dambos, y reexposición de los dos tarrezas na tonalidá del primeru.

Cuanto mayor y más complexa ye la formación instrumental pa la cual el compositor escribe; mayor, más complexa y flexible sueli ser l'aplicación d'esta «forma sonata», productu de les esixencies propies de componer p'agrupaciones instrumentales importantes, y de la esixencia riquida.

Una de les principales formes ye'l dúu con pianu, anque tamién pueden emplegase tou tipu de preseos pa poder rellacionar el pianu, anque cabo remarcar que non toos algamen la mesma calidá, principalmente búscase llograr l'acompañamientu perfectu, y pa cada tipu de cantante (vease: Categoría:Cantantes llíricos ) esiste un preséu que los sos atributos rellacionar con cada voz y preferencia del compositor, "Por casu nel clasicismu son preferíos con enorme estrema les formaciones a dúu de violín o violoncello. Nel romanticismu amás de los emplegaos en periodu anterior sumir especialmente clarinete. Nel sieglu XX, amás de los duos yá espuestos añedir práuticamente la mayoría de los preseos, algamando'l so máximu desenvolvimientu colos preseos de vientu".[1]

Sonatina

Cuando la forma sonata» aplicar a pieces d'amenorgaes dimensiones, éstes llámense sonatinas.

Les diferencies ente una sonatina y una sonata nun son estructurales, una y bones dambes, na so versión clásica, suelen respetar un mesmu patrón, sinón que s'atopen na so estensión y les sos aspiraciones. La sonatina suel ser una pieza curtia o bien curtia que munches vegaes nun llega a los trés movimientos, y cada procedimientu compositivo atópase presentáu ensin rumbos de complexidá.

A pesar d'estes señes qu'apaecería como sencielles d'afayar, ye ciertu tamién qu'hai casos como, por casu, la conocida y bellísima Sonata en do mayor (KV 545) de Mozart nos que la frontera ente sonata y sonatina ta difusa, y hai qu'emponese o confrontar al autor pa comprobar frente a qué tipu de pieza musical ta unu.

Sonates notables

Barrocu (1600-1760)

Johann Sebastian Bach
Domenico Scarlatti
Heinrich Ignaz Franz Biber
Antonio Soler
  • Sonates pa clave
Carlos Seixas
  • Sonates pa clave y órganu
Giuseppe Tartini

Clasicismu (1760-1800)

Haydn
  • Sonates pa pianu, foi unu de los compositores más importantes y que más contribuyó a la conformanza de la sonata nel periodu clásicu.
Mozart
Beethoven
Fernando Sor
  • Sonates pa guitarra op. 15, 22 y 25
Josep Gallés
  • Sonates pa tecla
Muzio Clementi
  • Sonata nᵘ 1 Op. 10
  • Sonata nᵘ 3 Op. 50
Juan Antonio de Vargas y Guzmán
  • Sonates pa guitarra

Romanticismu (1800-1900)

Franz Schubert
  • Sonata pa pianu y arpeggione na menor, D. 821 (Interpretada en cello o viola)
  • Sonata en do menor
  • Sonata na mayor
  • Sonata en si mayor
Robert Schumann
  • Sonata pa pianu en fa sosteníu mayor Op. 11
  • Sonata pa pianu en fa menor Op. 14
  • Sonata pa violín na menor Op. 105
  • Sonata pa violín nᵘ 2 en re menor Op. 121
  • Sonata pa pianu nᵘ 2 en sol menor Op. 22
Frédéric Chopin
Felix Mendelssohn
  • Sonata nel mio menor, Op. 6
  • Sonata en sol menor, Op. 105
  • Sonata en si bemol mayor, Op. 106
  • Sonata pa violonchelu en si bemol Op. 45
  • Sonata pa violonchelu en do Op. 58
Franz Liszt
Charles-Valentin Alkan
Johannes Brahms
Piotr Ilich Chaikovski
  • Sonata pa pianu en sol, Op. 37 «Gran Sonata»
Serguéi Rajmáninov
  • Sonata pa violonchelu en sol menor
  • Sonata pa pianu nᵘ 1 en do menor
  • Sonata pa pianu nᵘ 2 en si bemol menor
César Franck
  • Sonata pa violín en la (delles vegaes tocada en violonchelu y tamién en flauta)
Edward Grieg
  • Sonata pa pianu, Op. 7
  • Sonata pa violín nᵘ 3 en do menor Op. 45
  • Sonata pa violonchelu na menor Op. 36
Edward Elgar
  • Sonata pa violín, Op. 82

Sieglu XX (1900-2000)

Referencies

  1. «Pianu sonata» (n'inglés). Wikipedia, the free encyclopedia. 13 d'agostu de 2016. https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Pianu_sonata&oldid=734262283. Consultáu'l 7 d'ochobre de 2016. 

Bibliografía

  • Barber, S. (1950). Sonata for pianu. Nueva York: G. Schirmer.

Enllaces esternos